ستارخان

  • 1397-12-07

تاریخچه ساز کاخن ، آموزش کاخن، آموزشگاه کاخن، آموزش کاخن ستارخان ، آموزشگاه موسیقی ستارخان

تاریخچه ساز
کاخن سازی کوبه ای از دسته ی خود صدا های جعبه ای می باشد که بر روی آن می نشینند و با تماس مستقیم دست و انگشتان و همچنین با ادواتی چون انواع براش نواخته می شود. این ساز که فاقد قدمت تاریخی است در آمریکای جنوبی متولد شده است و از نظر لغوی به معنای جعبه است. در قرن شانزدهم میلادی زمانی که برده های سیاه پوست برای کار از آفریقا به کشور های آمریکای جنوبی برده شدند ، آفریقایی ها که رقص و ریتم عضوی جدا نشدنی از فرهنگشان بود بعد از پایان کار در مزارع و کارخانه ها گرد هم جمع می شده و با موسیقی و رقص اوقات خود را سپری می کردند. زمانی که اربابان آنها از تجمع برده ها احساس خطر کردند ، تجمع و نواختن ساز را برای آفریقایی ها ممنوع نمودند. اینگونه شد که آنان در محافل مخفی بر روی جعبه های چوبی میوه و سایر کالا ها شروع به نواختن کردند و بعد ها کاخن متولد شد. این ساز که در کشور پرو نواخته می شد ، بعد از مدتی مورد توجه نوازندگان گیتار اسپانیا قرار گرفت به شکلی که آنرا برای هم نوازی در فرهنگ فلامنکو مناسب دیدند و سیم گیتار را به درون ساختمان کاخن اضافه کردند. اکنون نوازندگی کاخن در اسپانیا با نوازندگی آن در آمریکای جنوبی تفاوت هایی دارد. این ساز دارای توانایی صدا دهی بسیار ی است و روز به روز به محبوبیت آن اضافه می شود به طور ی که نمی توان سبکی در موسیقی را نام برد که نتوان از کاخن در آن استفاده کرد.از جمله نوازندگان برجسته ی این ساز می توان به روبم دانتاس و مارکو فدا اشاره کرد.

شیوه تدریس
به طور کلی آموزش ساز کاخن شامل چهار دوره می باشد که از روی جزوات تالیفی روزبه زرعی ارائه می شود.در دوره ی نخست پس از فراگیری نحوه ی صحیح نشستن بر روی ساز و حرکات پایه ای ، الگوهای لاتین که شامل ریتم های : afro-Peruvian , afro-Brazilian , afro-Cuban و..می باشد ، آموزش داده می شود . ضمن اینکه آشنایی با کلاو های لاتین ، ادوات پرکاشن و افکت های صوتی ، متناسب با ریتم های لاتین و مربوط به الگو های هر سبک ، در همان سر فصل ایجاد می شود. در دوره ی دوم پس از تسلط بر ریتم های لاتین آموزش کاخن با سبک فلامنکو ادامه می یابد.تکنیک ها و اکول فلامنکو با ریتم های اسپانیش شامل : بولریا ، تانگو ، گواخیرا ،فاندانگو و…به همراه پالماس آموزش داده می شود. در دوره ی سوم تکنیک های نوازندگی با براش و روت همچنین الگوهای پلی ریتمیک آموزش داده می شود که مناسب برای نوازندگی در سبک های جز و بلوز می باشد. در دوره ی چهارم تکنیک های الحاقی ، پایه های پیچیده و نوازندگی در سبک های pop , hip hop , rock , fusion و… با رویکرد هم نوازی و تکنوازی و همچنین تمرین های هماهنگی با ارکستر و استفاده از کاخن در کنار ست پرکاشن آموزش داده می شود.